Gracias a la iniciativa de CCU en el Arte, el artista nacional Sebastián Riffo Valdebenito desembarca en el Museo del Limarí con una propuesta innovadora que fusiona pintura, arqueología y sonido en una conversación entre el arte contemporáneo y el patrimonio local. La muestra, curada por Naomi Orellana, estará abierta al público del 6 de agosto al 6 de septiembre de 2025, en un espacio que busca resaltar la riqueza cultural de la Región de Coquimbo. La exposición se presenta como un punto de encuentro entre el legado Diaguita y la sensibilidad artística actual, marcando un hito en la valorización del patrimonio regional dentro del contexto contemporáneo.
Durante su residencia artística en Londres, Riffo se topó con un archivo de fotografías digitales de piezas de cerámica Diaguita pertenecientes a colecciones museales británicas. Estas imágenes inspiraron al artista a recrear las piezas mediante la pintura, en un acto profundo de restitución que busca devolver estos objetos a sus raíces. La obra se verá enriquecida por la inclusión de cerámicas originales del Museo del Limarí, seleccionadas meticulosamente por sus conservadoras. Esta fusión de lo antiguo con lo nuevo promete ofrecer a los visitantes una experiencia única, donde las piezas de Riffo cobran vida en un diálogo continuo con su contexto cultural.
Las dimensiones sonoras de la exposición se complementan con la obra ‘Inner Lithophony’, una colaboración del artista con Cristián Heyne que forma parte del New Music Project – Earth Rising: Messages from the Pale Blue Dot. Este proyecto, aclamado en el ámbito contemporáneo, ofrece una experiencia multisensorial al integrar los sonidos del Valle del Limarí con música que resuena en la actualidad. Gracias a la Don Bachardy Fellowship 2025 proporcionada por The Christopher Isherwood Foundation, Riffo pudo profundizar en su investigación artística en la Royal Drawing School de Londres, lo que ha enriquecido su propuesta para esta exposición, fomentando una conexión decisiva entre la tradición y la innovación.
Claudia Verdejo, jefa de CCU en Arte, expresó su satisfacción por poder llevar esta obra a Ovalle como parte de las celebraciones del 175 aniversario de la empresa. “Creemos que el arte contemporáneo debe trascender las fronteras de lo convencional. Nos llena de orgullo ser el puente que le permite a Sebastián Riffo exhibir su trabajo en un lugar tan significativo”, aseguró. Este tipo de iniciativas destaca el compromiso de CCU por promover la cultura y el acceso al arte en diferentes rincones del país, favoreciendo encuentros entre artistas y comunidades.
El director del Museo del Limarí, Marco Sandoval, también se mostró entusiasta ante la apertura de esta exposición, la cual representa una oportunidad para que el patrimonio local dialogue con el presente. Sandoval resaltó que la obra de Riffo, al vincularse con piezas nunca exhibidas, reafirma el compromiso del museo de ser un puente entre la tradición y la innovación. ‘Simetrías y Desplazamientos desde el Valle del Limarí’ se ubica en la órbita de CCU en el Arte, que busca hacer del acceso cultural un derecho concreto y celebrar la identidad nacional a través del arte, un objetivo que ha guiado sus esfuerzos durante más de tres décadas.
